Современных людей часто интересует, какими были самые известные художники мира: как они начинали свой путь, боролись с трудностями, любили. Их биографии и истории создания великих полотен содержат немало интересных деталей.

Микеланджело Буонаротти

Микеланджело – самая знаковая фигура эпохи Возрождения. Своей творческой биографией он подвел итог Ренессансу. Микеланджело был художником, скульптором и архитектором. Он - один из немногих художников, имевших знатное происхождение. Отец Микеланджело по имени Лодовико был небогатым дворянином, получавшим доход от маленького земельного надела. Вопреки желанию отца молодой Микеланджело поступил в художественную школу и связал свою жизнь с искусством.

Некоторые факты о Микеланджело:

  • Самая ранняя работа, приписываемая мастеру, – копия гравюры о мучениях святого Антония, созданной Мартином Шотгауэром. Микеланджело было 12 или 13 лет, когда он сделал эту копию. Сейчас она хранится в музее искусств Кимбелла (Техас).

    Копия гравюры о мучениях святого Антония

  • Около 1491 года был создан барельеф «Мадонна у лестницы» - первое самостоятельное творение художника и скульптора.

    «Мадонна у лестницы»

  • Четыре года своей жизни Буонаротти посвятил росписи «Сикстинской капеллы». Самая известная фреска капеллы – «Сотворение Адама».

    «Сотворение Адама»

  • Биография Микеланджело была опубликована еще при его жизни.

Альбрехт Дюрер

В Новое время самые известные художники мира и их картины получали признание широко за пределами родных стран. Такова была судьба и мастера гравюры Альбрехта Дюрера, который вошел в историю искусств как величайший мастер гравюры и самый значимый художник и теоретик живописи в Северной Европе.

Он родился в семье ювелира, но решил стать живописцем. Его наставником стал нюрнбергский художник Михаэль Вольгемут. Финалом учебы была поездка, где молодой художник мог учиться у других мастеров. Дюрер объехал германские земли, Швейцарию и Нидерланды. В последующие годы Альбрехт дважды бывал в Италии и изучал работы мастеров того времени. В последующие годы художник получил покровителя в лице императора Максимилиана, позже он поддержал Реформацию и стал лютеранином.

Альбрехт Дюрер

Среди работ Дюрера – рисунки, живописные полотна (особенно много автопортретов), витражи и гравюры. Он создал более 400 гравюр на меди и дереве. Серию работ Альбрехт посвятил Концу Света. Самая известная гравюра цикла изображает четырех всадников, несущих гибель смертным людям.

Франсиско Гойя

Гойя – один из ранних мастеров живописи Романтизма. Его жизнь пришлась на эпоху испытаний для Испании: войны с Францией, оккупация. Созданные им портреты представляют галерею первых лиц Испанского королевства его времени: король Карл IV, королева Мария-Луиза, полководец Артур Веллингтон и другие. Часто герои его картин выглядели как живые люди, и художник не приукрашивал их.

Картины Гойи мрачны. Они изображают сцены гибели пикадора на арене, ведьмин шабаш, кораблекрушение. Картина «Две старухи» показывает двух старых женщин, чьи лица превращаются в черепа, а за их спинами стоит ангел смерти.

Франсиско Гойя

В конце эпохи Наполеона Бонапарта Франсиско создал две картины, посвященные этой эпохе в Испании. Первая изображала знаменитое восстание мадридцев против французского гарнизона, которое произошло 2 мая 1808 года. Вторая картина изображала расстрел участников восстания на следующий день.

 «Бедствия войны»

Кроме них, Гойя создал серию офортов под названием «Бедствия войны», в которой на 82 гравюрах представлена история французской оккупации Испании и бедствий простых людей. Другие серии гравюр изображают сцены корриды и высмеивают религиозные и политические предрассудки сограждан художника. Самая известная из них – «Сон разума рождает чудовищ».

«Сон разума рождает чудовищ»

Картины Гойи – непростое зрелище. Они могут пугать, вызывать отвращение. Но восхищает мастерство художника и его умение подмечать важные детали.

Винсент Ван Гог

При жизни нидерландец Винсент Ван Гог не получил признания. Но его работы повлияли на развитие живописи XX столетия. И сегодня, вспоминая импрессионистов и постимпрессионистов, прежде всего, вспоминают Ван Гога.

Он родился в семье пастора. Дед Винсента, в честь которого он получил имя, был миссионером, и родители ожидали, что сын выберет эту стезю в жизни.

Бросив колледж, Ван Гог начал работать дилером в торговой фирме своего дяди. Он проявил рвение к труду и продолжил работать в ее лондонском филиале. Торгуя картинами, Винсент и сам увлекся живописью и начал писать. Из-за плохой дилерской работы его уволили из фирмы. После этого молодой человек пытался стать пастором и некоторое время служил проповедником в шахтерской деревне Южной Бельгии.

Винсент Ван Гог

В 1880-е годы Ван Гог посвятил себя живописи. Он жил в разных городах и поселениях, упорно занимался самообразованием. В Гааге он сожительствовал с уличной женщиной (которая была его моделью), из Дренте его изгнал местный пастор. В 1886 году художник обосновался в Париже у своего брата Тео. Во французской столице Винсент завел дружбу с художниками-импрессионистами, которые помогали ему расти творчески.

Затем – переезд в Арль, попытка создать братство художников, ссора с лучшим другом. Винсента поместили в лечебницу для душевнобольных, а власти Арля потребовали, чтобы художник покинул их город. В 1890 году Ван Гог жил в Оверне, где продолжал создавать полотна. В один день он попытался застрелиться на улице, смертельно раненый вернулся в гостиницу, где скончался. На похороны пришли брат с женой и несколько друзей.

Известно о продаже четырнадцати картин художника при жизни (скорее всего, их было больше). Известность его работы стали приобретать в конце жизни и после смерти. Для художников XX столетия Винсент Ван Гог был одним из важнейших мастеров. Сегодня его работы входят в число шедевров живописи и самых узнаваемых работ постимпрессионистов.

Энди Уорхол

Энди Уорхол – самая узнаваемая фигура в истории поп-арта. Он родился в Питтсбурге в семье эмигрантов из Словакии. В детстве он долгое время болел и за время болезни начал рисовать и собирать фотографии знаменитостей. В 1949 году он получил образование в области графического дизайна.

Энди оформлял витрины магазинов, создавал рекламные плакаты, иллюстрировал глянцевые журналы. Самоучитель испанского, проиллюстрированный художником, стал бестселлером. К 1962 году Уорхол стал состоятельным человеком и смог себе позволить посвящать много времени искусству.

Энди Уорхол

В 1960-е годы он создал несколько знаковых работ:

  • Изображение банок супа «Campbell».

    Изображение банок супа «Campbell».

  • Зеленые бутылки Coca-Cola.

    Зеленые бутылки Coca-Cola

  • Диптих Мэрилин, созданный из 50 портретов актрисы Мэрилин Монро.

    Диптих Мэрилин

В эти годы Энди много работал с образами знаменитостей – музыкантов, кинозвезд и политиков. В 1963 году художник основал студию, которую назвал «Фабрика». Она массово выпускала произведения искусства Уорхола. На Фабрике собирались знаменитости Нью-Йорка.

В 1960-е годы Энди снимал фильмы. Это были псевдо-документальные ленты, иллюстрировавшие шедшую в США сексуальную революцию. Также он снимал пятичасовой фильм, в котором без звука показывал спящего человека.

Эскапады Энди Уорхола вызывали интерес к его жизни. В 1968 году феминистка Валери Соланас застрелила его, но художник, перенеся тяжелую операцию, выкарабкался. Показания против феминистки Энди давать не стал.

Уже при жизни работы Уорхола имели коммерческий успех. Но после его смерти их стоимость возросла в разы. Коллекционеры ценят его крупноформатные работы, созданные в 1962 - 1964 годах.

Все самые известные художники мира были непростыми людьми. У многих из них были черные страницы в биографии, о которых им было неприятно вспоминать. Но важно не это, а созданные полотна, которые продолжают вдохновлять новые поколения живописцев, поэтов и даже ученых.

Читайте также:

Самый дорогой металл в мире: цена, которая вас удивит

Самое толстое дерево в мире